Marat Akhtyamov
Ivan Ivanovich Shishkin (1932 - 1898) er den lyseste stjerne i russiske landskabsmesters galakse. Ingen viste større dygtighed til at skildre russisk natur. Alt hans arbejde var underordnet ideen om at afspejle naturens skønhed så autentisk som muligt.
Hundredvis af værker kom ud under Shishkins pensel, blyant og graveringsskærer. Der er flere hundrede malerier alene. Samtidig er det meget vanskeligt at sortere dem efter skrivningstid eller dygtighed. Selvfølgelig skrev han 60 år anderledes end ved 20. Men der er ingen skarpe forskelle i temaer, teknik eller farveskemaer mellem Shishkins malerier.
En sådan ensartethed kombineret med ydre enkelhed spillede en grusom vittighed med Shishkins kreative arv. Mange mennesker, der er involveret i maleri, viden om maleri eller viden om maleri, betragter maleriet af I.I. Shishkin for at være simpelt, endda primitivt. Denne tilsyneladende enkelhed blev brugt af marketingfolk, uanset hvordan de blev kaldt i Rusland under ændringen af det politiske regime. Som et resultat kunne Shishkin på et tidspunkt ses overalt: på reproduktioner, tæpper, slik osv. Der var en holdning til Shishkin som producent af noget uendeligt kedeligt og formuleringsmæssigt.
Faktisk er Ivan Shishkins arbejde naturligvis mangfoldigt og mangesidigt. Du skal bare være i stand til at se denne sort. Men til dette skal du kende maleriets sprog, vigtige begivenheder fra kunstnerens biografi og være i stand til at gøre intellektuel indsats for at forstå dem.
1. Ivan Ivanovich Shishkin blev født i Elabuga (nu Tatarstan). Hans far Ivan Vasilievich Shishkin var en begavet mand, men helt uheldig i erhvervslivet. Efter at have arvet titlen som en handelsmand i den anden orden, handlede han så uden held, at han først tilmeldte sig den tredje orden og derefter fuldstændigt loggede ud fra de handlende i middelklassen. Men i Elabuga havde han stor autoritet som videnskabsmand. Han byggede en vandforsyning i byen, hvilket dengang var en sjældenhed i større byer. Ivan Vasilievich vidste om møller og skrev endda en manual til deres konstruktion. Derudover var Shishkin Sr. glad for historie og arkæologi. Han åbnede en gammel Ananyinsky gravplads nær Yelabuga, som han blev valgt til et tilsvarende medlem af Moskvas arkæologiske samfund. I flere år var Ivan Vasilievich borgmester.
Ivan Vasilievich Shishkin
2. Tegning var let for Ivan og tog næsten al sin fritid. Efter at have studeret i fire år på First Kazan Gymnasium, en af de bedste i landet, nægtede han at fortsætte sine studier. Han ønskede ikke at blive købmand eller embedsmand. I fire lange år kæmpede familien for fremtiden for den yngste søn, der ønskede at studere maleri ("at blive en maler" ifølge hans mor). Først i en alder af 20 blev hans forældre enige om at lade ham gå til Moskva School of Painting and Sculpture.
Selvportræt i sin ungdom
3. På trods af de generelle ugunstige anmeldelser om den politiske og kulturelle situation i Rusland i midten af det 19. århundrede, var moralen i Moskva School of Painting and Sculpture helt gratis. Denne skole var en omtrentlig analog til sovjetiske pædagogiske skoler - de bedste kandidater gik til at studere videre på Academy of Arts, resten kunne arbejde som lærere. tegning. I det væsentlige krævede de en ting fra de studerende - at arbejde mere. Young Shishkin havde bare brug for det. En af hans venner i et brev beskyldte ham forsigtigt og sagde, at Sokolniki allerede havde tegnet alt om. Ja, i disse år var Sokolniki og Sviblovo drømme, hvor landskabsmalere gik på skitser.
Bygningen til Moskva-skolen for maleri og skulptur
4. På skolen lavede Shishkin sine første ætsninger. Han opgav aldrig grafik og udskrifter. På grundlag af et lille værksted for kunstnerens Artel i 1871 blev Society of Russian Aquafortists oprettet. Shishkin var en af de første i Rusland, der begyndte at behandle billedgravering som en separat genre for maleri. De tidlige eksperimenter med gravører udforskede muligheden for at replikere færdige malearbejder mere. Shishkin stræbte derimod for at skabe originale graveringer. Han udgav fem ætsningsalbum og blev den bedste gravør i Rusland.
Gravering "Clouds over the Grove"
5. Fra sin ungdom vendte Ivan Ivanovich meget smertefuldt til eksterne evalueringer af hans værker. Imidlertid ikke underligt - familien på grund af deres egen begrænsning hjalp ham lidt, så kunstnerens velbefindende, fra det øjeblik han rejste til Moskva, var næsten helt afhængig af hans succes. Meget senere, i voksenalderen, ville han være oprigtigt ked af det, når akademiet, efter at have værdsat et af hans værker, tildelte ham ordren snarere end at give titlen professor. Ordren var hæderlig, men gav ikke noget materielt. I det tsaristiske Rusland købte selv militærofficerer priser alene. Og titlen som professor gav en stabil permanent indkomst.
6. Efter at være kommet ind i Kunstakademiet tilbragte Shishkin flere akademiske sæsoner - som akademiet kaldte det, der senere ville blive kaldt industriel praksis - brugt på Valaam. Naturen på øen, der ligger nord for Ladoga-søen, fascinerede kunstneren. Hver gang han forlod Bileam, begyndte han at tænke på at vende tilbage. På Valaam lærte han at lave store penetegninger, som selv fagfolk nogle gange forvekslede med graveringer. For Valaam-værkerne blev Shishkin tildelt adskillige Oscar-priser, herunder den store guldmedalje med påskriften "Værdig".
En af skitserne fra Valaam
7. Ivan Ivanovich elskede sit hjemland ikke kun som en natur for landskaber. Med den store guldmedalje modtog han samtidig retten til en langsigtet betalt kreativ forretningsrejse i udlandet. Under hensyntagen til kunstnerens indkomst kan dette være den første og sidste chance i livet. Men Shishkin bad akademiets ledelse om at erstatte sin oversøiske rejse med en tur langs Kama og Volga til Det Kaspiske Hav. Det var ikke kun myndighederne, der blev chokeret. Selv nære venner opfordrede kunstneren til at deltage i frugterne af europæisk oplysning i kor. I sidste ende gav Shishkin op. I det store og hele kom der ikke noget fornuftigt ud af turen. De europæiske mestre overraskede ham ikke. Kunstneren forsøgte at male dyr og bylandskaber, men villigt eller uvilligt valgte han en natur, i det mindste noget der lignede sin elskede Bileam. Den eneste glæde var glæden ved europæiske kolleger og et billede malet under forskuddet i Skt. Petersborg, der skildrer en flok køer i skoven. Shishkin kaldte Paris "perfekt Babylon", men tog ikke til Italien: "det er for sødt". Fra udlandet flygtede Shishkin tidligt ved at bruge de sidste betalte måneder til at blive og arbejde i Yelabuga.
Den berygtede flok køer
8. Tilbagevenden til Skt. Petersborg var en triumf for kunstneren. Mens han sad i Yelabuga, skabte hans europæiske værker et stænk. Den 12. september 1865 blev han akademiker. Hans maleri "Udsigt i nærheden af Düsseldorf" blev bedt om et stykke tid fra ejeren Nikolai Bykov om at blive udstillet på verdensudstillingen i Paris. Der eksisterede Shishkins lærred sammen med malerier af Aivazovsky og Bogolyubov.
Se i nærheden af Düsseldorf
9. Den førnævnte Nikolai Bykov betalte ikke kun delvist for Shishkins rejse til Europa. Faktisk blev hans indflydelse på akademiets medlemmer afgørende i spørgsmålet om at tilskrive kunstneren titlen akademiker. Så snart han modtog "Udsigten i nærheden af Düsseldorf" med mail, skyndte han sig for at vise billedet til ærværdige kunstnere. Og Bykovs ord havde betydelig vægt i kunstneriske kredse. Han dimitterede fra akademiet selv, men skrev næsten intet. Kendt for sit selvportræt og en kopi af portrættet af Zhukovsky af Karl Bryullov (det var denne kopi, der blev spillet i lotteriet for at indløse Taras Shevchenko fra livegrene). Men Bykov havde fremsynets gave i forhold til unge kunstnere. Han købte malerier fra unge Levitsky, Borovikovsky, Kiprensky og selvfølgelig Shishkin og til sidst indsamlede en omfattende samling.
Nikolay Bykov
10. I sommeren 1868 mødte Shishkin, som da tog sig af den unge kunstner Fjodor Vasiliev, sin søster Evgenia Alexandrovna. Allerede om efteråret spillede de et bryllup. Parret elskede hinanden, men ægteskabet bragte dem ikke lykke. Den sorte stribe begyndte i 1872 - faderen til Ivan Ivanovich døde. Et år senere døde en to-årig søn af tyfus (kunstneren selv var også alvorligt syg). Fjodor Vasiliev døde efter ham. I marts 1874 mistede Shishkin sin kone, og et år senere døde en anden lille søn.
Evgenia Alexandrovna, kunstnerens første kone
11. Hvis I. Shishkin ikke havde været en fremragende kunstner, kunne han godt være blevet en videnskabsmand-botaniker. Ønsket om realistisk at formidle dyrelivet tvang ham til omhyggeligt at studere planter. Han gjorde dette både under sin første rejse til Europa og under sin pension (dvs. foretaget på bekostning af akademiet) sejlads til Tjekkiet. Han havde altid plantevejledninger og et mikroskop ved hånden, hvilket var en sjældenhed for landskabsmalere. Men naturalismen i nogle af kunstnerens værker ser meget dokumentarisk ud.
12. Det første værk af Shishkin, købt af den berømte filantrop Pavel Tretyakov, var maleriet ”Noon. I nærheden af Moskva ”. Kunstneren blev smigret af den berømte samleres opmærksomhed og hjalp endda 300 rubler til lærredet. Senere købte Tretyakov mange af Shishkins malerier, og deres priser steg konstant. For eksempel til maleriet “Pine Forest. Masttømmer i Vyatka-provinsen ”Tretyakov har allerede betalt 1.500 rubler.
Middag. I nærheden af Moskva
13. Shishkin deltog aktivt i oprettelsen og arbejdet af Association of Travelling Art Exhibitions. Faktisk var hele hans kreative liv siden 1871 forbundet med Rejsende. Den samme "Pine Forest ..." blev først set af offentligheden ved den første vandreudstilling. I selskab med rejseplanerne mødte Shishkin Ivan Kramskoy, som meget værdsatte maleriet af Ivan Ivanovich. Kunstnerne blev venner og brugte meget tid sammen med deres familier på feltskitser. Kramskoy betragtede Shishkin som kunstner på europæisk niveau. I et af hans breve fra Paris skrev han til Ivan Ivanovich, at hvis nogen af hans lærred blev bragt til salonen, ville publikum sidde på deres bagben.
Vandrere. Da Shishkin talte, afbrød hans bas alle
14. I begyndelsen af 1873 blev Shishkin professor i landskabsmaleri. Akademiet tildelte denne titel baseret på resultaterne af konkurrencen, som alle indsendte deres værker til. Shishkin blev professor for maleriet "Wilderness". Han fik titlen professor, som tillod ham officielt at rekruttere studerende i lang tid. Kramskoy skrev, at Shishkin kan rekruttere 5-6 personer til skitser, og han vil undervise alle fornuftige, mens han i en alder af 10 forlader akademiet alene, og selv den ene er lammet. Shishkin giftede sig med en af hans studerende, Olga Pagoda, i 1880. Dette ægteskab var desværre endnu kortere end det første - Olga Alexandrovna døde og havde næppe tid til at føde en datter i 1881. I 1887 udgav kunstneren et album med sin afdøde kones tegninger. Shishkins officielle pædagogiske aktivitet var lige så kort. Da han ikke kunne vælge studerende, trådte han tilbage et år efter sin udnævnelse.
15. Kunstneren fulgte med tiden. Da processen med at fotografere og tage billeder blev mere eller mindre tilgængelig for offentligheden, købte han et kamera og det nødvendige tilbehør og begyndte aktivt at bruge fotografering i sit arbejde. Da Shishkin anerkendte fotografiens ufuldkommenhed på det tidspunkt, værdsatte han det faktum, at det gjorde det muligt at arbejde om vinteren, når der ikke var nogen måde at male landskaber ud fra naturen.
16. I modsætning til de fleste repræsentanter for kreative erhverv behandlede I. Shishkin arbejde som en tjeneste. Han forstod oprigtigt ikke folk der ventede på inspiration. Arbejde og inspiration kommer. Og kolleger blev til gengæld overrasket over Shishkins præstation. Alle nævner dette i breve og erindringer. Kramskoy var for eksempel forbløffet over bunken af tegninger bragt af Shishkin fra en kort tur til Krim. Selv Ivan Ivanovichs ven antog, at landskaber i modsætning til hvad hans ven skrev ville tage noget tid at vænne sig til. Og Shishkin gik ud i naturen og malede Krim-bjergene. Denne arbejdskapacitet hjalp ham med at slippe af med alkoholafhængighed i vanskelige perioder i livet (der var sådan en synd).
17. Det berømte maleri "Morgen i en fyrreskov" blev malet af I. Shishkin i samarbejde med Konstantin Savitsky. Savitsky viste sin kollega en genre-skitse med to unger. Shishkin omringede mentalt bjørnefigurerne med et landskab og inviterede Savitsky til at male et billede sammen. Vi blev enige om, at Savitsky ville modtage en fjerdedel af salgsprisen, og Shishkin ville modtage resten. I løbet af arbejdet steg antallet af unger til fire. Savitsky malede deres figurer. Maleriet blev malet i 1889 og var en stor succes. Pavel Tretyakov købte den for 4.000 rubler, hvoraf 1.000 blev modtaget af Shishkins medforfatter. Senere slettede Tretyakov af en ukendt årsag Savitskys underskrift fra lærredet.
Alle har set dette billede
18. I 1890'erne opretholdt Shishkin et tæt venskab med sin kollega Arkhip Kuindzhi. Ifølge Shishkins niece, der boede i sit hus, kom Kuindzhi til Shishkins næsten dagligt. Begge kunstnere skændte med nogle af rejseplanerne om spørgsmålet om at deltage i reformen af Kunstakademiet: Shishki og Kuindzhi var til deltagelse og arbejdede endda med et udkast til et nyt charter, og nogle af rejseplanerne var kategorisk imod. Og Kuindzhi kan betragtes som en medforfatter af Shishkins maleri "I det vilde nord" - Komarova minder om, at Arkhip Ivanovich satte en lille prik på det færdige lærred, der skildrer et fjernt lys.
"I det vilde nord ..." Kuindzhis ild er ikke synlig, men det er det
19. Den 26. november 1891 blev en stor udstilling med værker af Ivan Shishkin åbnet i Akademiets hal. For første gang i det russiske maleris historie demonstrerede en personlig udstilling ikke kun færdige værker, men også forberedende fragmenter: skitser, skitser, tegninger osv. Kunstneren besluttede at vise, hvordan et maleri er født, for at illustrere processen med dets fødsel. På trods af kritiske anmeldelser fra kolleger gjorde han sådanne udstillinger traditionelle.
20. Ivan Ivanovich Shishkin døde i sit værksted den 8. marts 1898. Han arbejdede sammen med sin studerende Grigory Gurkin. Gurkin sad i det fjerne hjørne af værkstedet og hørte en hvæsen. Det lykkedes ham at løbe op, gribe læreren, der faldt på hans side, og trække ham op i sofaen. Ivan Ivanovich var på det og døde et par minutter senere. De begravede ham på Smolensk kirkegård i Skt. Petersborg. I 1950 blev I. Shishkins gravplads overført til Alexander Nevsky Lavra.
Monument til I. Shishkin